All'interno della fantasia dei gioielli georgiani della regina Charlotte

Mar 25, 2023

T&C dà una sbirciatina all'interno del portagioielli del prequel di Bridgerton.

"Continuavamo a rimanere a corto di gioielli", afferma la costumista Lyn Paolo, ideatrice di tutto lo splendore setoso e scintillante di Queen Charlotte, l'attesissimo prequel di Bridgerton finalmente arrivato su Netflix la scorsa settimana. Perché come tutti sanno, ci vogliono molti diamanti - e perle, zaffiri, rubini e smeraldi - per adornare i reali (l'incoronazione di sabato scorso lo ha confermato). Se si tiene conto del MO di Bridgerton, con la sua enfasi sull'abbellimento della cultura pop - e sul divertimento - rispetto ai fatti storici soffocanti, le rocce sicuramente si sommeranno.

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E ancora un'altra sfida? Mentre Bridgerton è un mondo interamente immaginario tratto dai romanzi dei primi anni di Julia Quinn, la regina Charlotte è vagamente basata su una figura reale: è già un'istituzione nel primo, come monarca amante dei pettegolezzi e oltraggiosamente pettinata, ma ora ottiene un il suo retroscena sfumato, inserendo questo spettacolo nel canone dei recenti racconti televisivi incentrati sulle giovani vite delle leggendarie regine della storia. Per Paolo e la co-costumista Laura Frecon, ciò ha richiesto di trovare il delicato equilibrio stilistico tra un cenno al passato e il mantenimento di quel caratteristico fascino irriverente. "Da un lato abbiamo cercato di essere fedeli al periodo, e dall'altro volevamo reinventarlo", dice Paolo. "Volevamo onorare il mondo di Bridgerton, quindi ci è venuta l'idea che la nostra tavolozza fosse più simile a un dipinto impressionista."

Ammette, tuttavia, che i bijoux dovevano essere più "on point", sia nei suoi sottili dettagli di epoca georgiana, ma anche solo nel volume. "Abbiamo a che fare con una famiglia reale qui", dice, "non solo con una famiglia ben nota nel Ton". Il che significa che dovevano esserci gioielli – veri e in costume – creati, reperiti e commissionati per suite, parure e stomaci, da appuntare sui corpetti e da cospargere sui capelli. Trovarono perle squisite in Germania, fecero realizzare diademi in costume in Italia, rinunciarono persino a pezzi dei loro capelli per metterli nei gioielli del lutto.

Si sono rivolti anche a Emily Satloff, il cui marchio, Larkspur & Hawk, è una scintillante celebrazione delle tecniche lapidarie georgiane. I suoi pezzi carichi di quarzo, che infondono la pratica del XVIII secolo delle pietre ricoperte di lamina con una sensibilità moderna, erano già così perfetti per l'estetica di Charlotte che Paolo e Frecon dovettero semplicemente scavare nei suoi archivi.

"Era come la mia timoneria", dice Satloff. "Quando ho visto il loro moodboard iniziale ho pensato: 'Mi fa bene.' E la cosa fantastica è che non mi chiedevano di disegnare una collezione. Sapevano cosa avevo e qual era la mia etica."

L'amore di Satloff per le gemme georgiane è anteriore alla fondazione della sua moderna azienda di gioielleria nel 2008. In una vita precedente era una commerciante di gioielli antichi specializzata nell'epoca. Dopo anni trascorsi a istruire i clienti sul foiling, il passaggio al design è stato organico. "Mi ispiro al XVIII secolo in un modo che lo venero, ma non lo riproduco letteralmente", dice, facendo eco essenzialmente alla filosofia dell'universo Bridgerton/Queen Charlotte.

Il foiling non è che un esempio del tipo di innovazione che caratterizzò la gioielleria nell'Inghilterra georgiana. Prendiamo le gemme da lutto: la regina Vittoria potrebbe aver reso popolare il concetto, indossando dolci ricordi dei propri cari defunti contenenti ciocche dei loro capelli, ma erano popolari anche ai tempi di Charlotte, così come lo erano gli anelli giardinetti. Questo è stato anche un periodo di esplorazione e scoperta. "Le miniere in Brasile si stavano aprendo e sempre più pietre erano facilmente disponibili", afferma Satloff. "I diamanti e le perle erano assolutamente popolari, ma lo erano anche i granati, gli smeraldi, i rubini, lo spinello, il corallo."

E i gioielli sono diventati molto più democratici. Ci fu l'invenzione della pasta (le palline di vetro sopravvissute di quell'epoca possono recuperarne migliaia oggi) e altre innovazioni come l'uso dell'acciaio tagliato. Anche a lume di candela: "Pensi che il lume di candela esista da sempre, ma le candele furono migliorate in epoca georgiana al punto che non solo i reali ma i membri ricchi della società potevano organizzare eventi serali", dice. Inserisci: bijoux da sera.